《魔法少女小圆》：喻言家们的意象浅解

文/ kaito
                
                
1、名为斯芬克斯的魔鬼
浮士德为了寻求新生活，和魔鬼墨菲斯托签约，把自己的灵魂抵押给魔鬼，而魔鬼要满足浮士德的一切要求……一方面包括这个全局意象，以及魔法少女的戒指之于《尼伯龙根的指环》、角色与恶魔命名等等，动画的华丽外皮借鉴于德国文学和民间传说无疑————并且高速切镜手新房昭之在动画中安排了许多高信息量蒙太奇的德文符号插入；另一方面，更多的关键细节、驱动戏剧推进的元素设定却是古埃及式的，比如说魔法少女与灵魂宝石，就有似于埃及神话中的卡与巴，而契约兽丘比（或曰孵化者Incubator），几乎就是个斯芬克斯式的机械降神，且不单单是形象设计上的既视感。
                
                
                
                
一种动物早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿走路；腿最多时最无能。丘比的契约魔法少女的意象之于人、魔女的关系，就像一个升级版斯芬克斯之谜，按照现在通俗的说法就是，原本你不是魔法少女直到少女你的膝盖中了一箭，原本你是魔法少女直到你膝盖中箭成了魔女。
索福克勒斯认为：“斯芬克司之谜使我们顺从自然。当迷雾逝去之后，我们会更加注意目前的需要。”索福克勒斯既相信神和命运的无上威力，又要求人们具有独立自主的精神，并对自己的行为负责，他根据自己的理想来塑造人物形象，即使处在命运的掌握之中，也不丧失其独立自主的坚强性格。和埃斯库罗斯不同，索福克勒斯认为命运不再是具体的神，而是一种抽象的概念。
不知道爱的战士是否看过的索福克勒斯的《俄狄浦斯王》，以至小圆脸在情结意象上满满的古希腊式。以下摘录的这段对希腊三大悲剧之一的《俄狄浦斯王》的赏析中，我们可以看出它与小圆脸所要表现的主题或情绪的同步率——虽然它们的故事本身可能毫无交集——把文中的“斯芬克斯”换成“丘比”、把《俄狄浦斯王》替换成《魔法少女小圆》，似乎也无甚大破绽，毫无违和感：
《俄狄浦斯王》之所以成为人类悲剧史上的绝唱，其根本在于它对人类个体命运的最深刻揭示，而不仅仅是因为这个故事惊天地泣鬼神的惨烈。《俄狄浦斯王》像所有伟大的经典文本一样，充满了隐喻和玄机，如果没有语言学意义上的现代阐释和阐发，我们就难以真正地读懂它。
以往，人们往往视俄狄浦斯悲剧为一个人的彻底的“毁灭”。笔者认为，这种理解是比较浅薄的，因为，故事明确地告诉我们：俄狄浦斯的毁灭与他的拯救是不可分离的——没有毁灭就没有拯救。事实上，这个神话故事通过描写俄狄浦斯的“毁灭”而重心在于启示人的“拯救”之路——正视命运的打击，承担自己的责任。
俄狄浦斯的人生不是一个简单的悲剧，毋宁说它是一部美妙而完整的人生启示录。它启示我们，“具有自我实现功能”的“预言”是建立在人对自己的无知基础上的，而人一旦认识了自己——懂得了“预言”背后的“因果链条”，则，“预言”将不攻自破。——启示，是所有伟大悲剧的意义之所在。诚如本雅明（编注：Walter Benjamin，德国人，思想家、哲学家和马克思主义文学批评家，欧洲最后一位知识分子）所说：悲剧英雄，就是哲学家、思想家的原型，“他以更开阔的视野使自己卓而不群，在这个行动中他驱散了与神话的默然。” ——俄狄浦斯是一个哲学家，——他用自己勇敢的行为真正地解开了“斯芬克斯之谜”。
俄狄浦斯的命运昭示我们：貌似成熟的少年理性，尚不足以战胜“斯芬克斯”（“现实社会”）的“诱惑”和“恐吓”，必将导演人生悲剧；只有真正成熟的中年理性，才能够彻底战胜“诱惑”（“富贵不能淫”）和“恐吓”（“威武不能屈”），彻底斩断人生之悲剧！（编注：斯芬克司之谜在更深层次的表现为“恐惧和诱惑”，即“现实生活”）
俄狄浦斯的命运还昭示我们：人，要认识你自己！人，应该认识你自己！人，必须认识你自己！人，能够认识你自己！（编注：像极了某话最后的预告语）
                
                
2、建筑与体系
故事对建筑的执着，私以为是为了让观众了解到这种体系形成存在的习以为常，而又让我们意识到它们其实早已在开场的一场梦中被摧毁。
这其中，三类典型的建筑（或结构）构建成了三类最重要的意象：包括代表整体秩序的高层建筑、被囚禁或陷入困境的玻璃结构、以及联系与理解之桥。
                
                
迪拜哈利法塔(Burj Khalifa)的NETA，原建筑于2010年1月4日竣工启用，是人类历史上首个高度超过800米的建筑物，可以说是当代的巴别塔；在动画语境来说，约摸可以联系成神明阴谋论。
                
                
高层建筑，似乎有意寓宇宙秩序的意思，它们存在的高大形象本身代表着难以打破，但在剧中它们被破坏的场面又不乏出现，另一方面，也有像最终话中于在建大厦上夜中俯瞰风景的秩序新生寄望。
                
                
                
                
                
                
                
                
玻璃教室取材自澳大利亚施蒂利亚州的一座法庭、监狱综合建筑Justice Center Leoben，由Joseph Hohensinn设计，于2004年11月落成，次年监狱就暴满了。这样的透明牢笼式设计私以为同时也对应着俄罗斯彩蛋样的宝石中的灵魂这样的意象。
                
                
                
                
除了一般意义的玻璃结构以外，玻璃外墙建筑在动画中更是随处可见，如之前提到的故事一开始的镜中崩溃；而出现在NETA荷兰里特费尔德的施罗德住宅 （Rietveld Schröder House）的小圆脸宅第中的镜子装饰，母女俩洗漱在镜子中呈现出的万花筒式无限镜像世界，它们基本上又是多宇宙理论的世界观的影射——另一方面，施罗德住宅本身，它在内部和外部都是对其之前的所有建筑学的根本性颠覆，这一点也积极支持着小圆脸最后作为宇宙秩序重组者身份的降临。
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
动画中出现了众多桥，立交桥，人行天桥，高架桥，普通水面上的桥，建筑间的栈桥……而且它们常常是一些重要情节的发生地，这其中包括灵魂宝石设定的揭秘等等关键性的超展开。
                
                
                
                
                
                
NETA自新加坡的双螺旋桥（Helix Bridge），2010年4月24日通行，设计师受DNA结构的启发，力求体现“生命与延续、更新与成长”，这也可能是其被选中成为故事元素的主要原因。
                
                
当然，建筑还起着另外一些辅助作用，比如NETA时代广场（Time Square，像小圆脸的宅第，对人物本身也是一种暗示）的穿越时空的少女暁美同学的宅第，微妙的天色和灯光对人物的情感状态有所对应。
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
                
3、土拨鼠之日
押井守选择小圆脸，大概更多的是因为其别出新裁的SF化魔法少女动画概念内核，而动画本身，从人设到场景其实并未给剧情加到多少分（异境战斗如果由汤浅政明来做大概会更精彩吧、而空间设计则交给渡边明夫吧）；另一方面，身为科幻人，土拨鼠之日的概念也是让人喜欢的理由之一。
去年的银河美少年中有一集就是这样的土拨鼠之日，不过小圆脸这样构建在主线的情况，还是稍显极端，不过从整体的系列构成来看，却是加分的。
对于不熟知“土拨鼠之日”的朋友，首先要推荐的自然是《土拨鼠之日》（Groundhog Day，1993）这部电影本身了，同期另一部告其抄袭的《十二点零一分》（12:01，1993）也是如出一辙——故事的主要内核就是在某一个特定时间段内不断地重复上演充满变数的某一事件或一系列事件，严格来说，是日复一日，如美剧《度日如年》（Day Break，2006）正是严格的土拔鼠之日，在小圆脸的情况则是月复一月，而在《凉宫春日的忧郁》的“永无止境的八月”中则是15532次周复一周（小说是15498次），《罗拉快跑》（Lola rennt，1999）是20分钟，《大话西游》的波罗波罗蜜则是在分秒之间。
非严格意义上来说，这将并非一个特定段时间上的循环，而是由一个主事件刺激引发的时间轮回，在即将被改编为好莱坞真人版《你我皆凡人》（We Are Mortals）的樱坂洋的《杀戮轮回》（All You Need Is Kill）中这个机制就是死亡，而在《蝴蝶效应》（The Butterfly Effect，2004）中则是对过去的矫枉过正，《死亡幻觉》（Donnie Darko，2001）则是宇宙本身的幻灭重生周期，不少的时间旅行题材诸如《时空罪恶》（Los cronocrímenes，2007）等其实也多有涉及；另一方面的土拔鼠之日则是“环形废墟”式的时空嵌套，不同的主角相同的时空，或相同的主角不同的时空，着重空间上的LOOP，除了像《黑暗乡村》（Dark Country，2009）、《咒怨》系列、以及押井的《迷宫物件 FILE 538》等作中所蕴含的地摊或恐怖色彩，更多的则为赛伯朋克所采用的经典结构，《黑客帝国》自不必说，《异次元骇客》（The Thirteenth Floor，1999）是更加出彩的例子，而押井守本人的真人电影《阿瓦隆》（Avalon，2001）也相当有名——对于讨论“真实性”这个层面来说，他人的真实还是个人的真实，针对穿越时空的少女暁美同学个人，自然是涉及到，这样算起来也是有共同点的。
从某些方面来看，小圆脸的LOOP更像是《毛骨悚然》（Salvage，2006）中的杀人犯地狱审判，将犯人变成受害人而被犯人本人一遍又一遍残害的自杀审判；不像大多数的土拔鼠之日的良性结果倾向，倒是对既定存在的恶的一种审视。
                
                
4、灵魂宝石与复活节彩蛋
关于复活节彩蛋，看过名侦探柯南的剧场《世纪末的魔术师》（名为“回忆之卵”的彩蛋）肯定就略知一二了，巧合的是，因为主角是专偷宝石的怪盗基德，如果要让柯南和小圆脸通过快斗Crossover起来似乎也并非不可能的事情。说笑了。
                
                
复活节彩蛋（Easter Egg）来源于12世纪人们庆祝复活节时的传统，意为“春天、新生命的开始”，可以说与小圆脸中的宝石含义相当吻合，当然就剧中人物的心情来说，却是“明显是生命的终结嘛”这样的感觉。
                
                
至于宝石与戒指间的相互转换机制，除了宝石是戒指上最常见的饰物，暂时还未联想到什么，动画中也不是非常强调。《尼伯龙根的指环》中的戒指是统治世界的戒指也即《魔戒》来源，后者也显示了其性之恶，这方面，一方面小圆脸倒不是非常强调“万能”这点，但生成宝石（然后才是戒指）前的万能许愿机制又与此诸多相似；同时这个许愿又显然是个恶意陷阱。二者是这样的相似性。
                
                
5、梦的开场与梦的落幕
“说不定，我们都是某个人的梦，某个很久很久以前独自进化了的莫名其妙的生物的梦。”
这是《古城荆棘王》（いばらの王）富有哲理意味的世界观基础，世界在“那个人”的想象中诞生，亦在他的想象中如鄂榭府崩塌。
曾执导福星小子剧场《绮丽梦中人》（Beautiful Dreamer）的押井入选日本文化厅媒体艺术节的评委会，对于一部以开头与结尾都是梦的动画来说——我是说如果评委单单就看一个开头一个结尾的话，那么小圆显然一开始就比别人站在了更高的起点上；否则我认为最后胜出的很可能是企鹅罐……当然，我这完全是以押井中心论自说自话了——而相对生活写实向的《放浪息子》，我没法相信押井会有兴趣。
                
                
如果我们将小圆脸中的前后两个世界比喻成舞台与观众席的话，那么小圆脸的开场与落幕便是一个演员之梦与一个观众之梦，他们曾处于同一场残酷戏剧之中，他们的其中一部分只处于这场戏剧之中，但剧终时他们被如数消除了这部的记忆。成功的戏剧也当是如此，只是留下一种淡淡的隐隐约约的曾经存在之感，仅此而已。
                
                
                
                
                
                
6、NETA、或视为符号的进化
公主太过憧憬王子，因此下定决心自己也要成为王子。无法成为公主的女孩，就只好成为魔女了。此为《少女革命》。
柔弱的女孩成了王子，但最终也未能阻止公主的绝望。女孩以为自己已无法阻止公主成为魔女，但公主却拯救了世界。此为《法法少女小圆》。
按照其中某些似曾相识的逻辑推想，小圆脸倒真是有些少革续篇或remake的意思。
                
                
                
                
而且同属魔法少女题材，虽说不上像银河美少年那样成为ROBO的集大成之作，小圆脸也当是一种题材进化，从很久很久以前的灰姑娘到魔女的变迁。
                
                
7、商业化元素符号的魔女
没有较真的意思，但第一话中登场的蔷薇魔女的使魔大胡子Anthony确实是第一时间让人想起了品客薯条（而且总觉得这个形象与后面爱吃零食的程咬金魔法少女应该有某些层面的联系），才有“商业化元素符号的魔女”。
                
                
                
                
不过回过头来想一想，所有的魔女形象：不信任的蔷薇魔女Gertrud，妄想的黑暗魔女Suleka，贪恋的零食魔女Charlotte，憧憬的箱之魔女Elly（写做Elly念做Kirsten），无知的涂鸦魔女Albertine，自由的银之魔女Gisela，独善的影之魔女Elsa Maria，渴望的影之犬魔女Uhrmann，恋慕的人鱼魔女Oktavia von Seckendorff（化为泡沫的人鱼对魔法少女前身的原形有一层隐喻），虚荣的艺术家魔女Izabel，旁观的班长魔女Patricia，愤怒的鸟笼魔女Roberta，慈悲的救济魔女Kriemhild Gretchen（前半部分命名取自尼伯龙根之歌女主角，后半部分取自浮士德的爱人），无助的舞台设备魔女Walpurgis Night（魔女之夜，将世界名为舞台之夜）……毋宁说是商业化结果下的世界负面情绪的标签，现代意义上的七宗罪，当然，是原罪还是结果或二者等身，这点只有局中人自行判断才好。