从云端神坛到人间社会的自我降格

唐朝 芒刺 星外星发行/2013.11.08 “唐朝”从成立以来，从乐队发行首张专辑以来，乐队的音乐就不仅仅是音乐，而是在音乐上被赋予了更多的文化含义，更多的形而上含义，这也是“唐朝”在大众心目中有别于其他乐队的地方（当然这是最早的台湾制作团队定位并赋予他们的内涵）。从早年洋溢着英雄主义、狂野自由、高大全式华夏味金属，到后来融入更多的乐队对于音乐及文化的自我理解（《演义》），乃至对于个体、人性、感情的发挥（《浪漫骑士》），“唐朝”其实是在走着一条从最初的云端神坛到如今的人间社会的自我“降格”过程，虽然在文本上，词作的文采不如当年，但至少，回归了乐队的本色。 这说明他们并不愿意被捧在神龛中，他们更愿意去表现真实自我对于现实与文化、社会与美学的理解，而不仅仅是宣传和包装。所以《芒刺》这张专辑从宣传伊始，就立足当下，充分利用之前EP《沉浮》所延续而来的对于现实的接触与呈现，表明乐队来源于世俗，并非只是徒具象征意义的旗帜——从封面掰手腕互搏的非对称力量对比来表现世俗矛盾，到“芒刺”、“斑马线”、“麋鹿的眼泪”等源于生活题材的作品，表现权力欲望与物质异化世界对人性和美好的践踏与吞噬。 同时，新专辑里“睡莲”、“梅花赐”与“紫叶”、“响尾蛇”四首作品，尤以“睡莲”为代表，又表现了乐队在文化上的自我定位与思考，以及美学上的倾向和选择。它们已经不仅仅在表现“唐朝”的地域特性，更是表现了乐队更广阔的世界视野——这与主唱/主创丁武有着莫大的关系。他原本的专业就是美术，而“睡莲”这首新专辑里最受好评的纯音乐作品，其灵感来源即是法国印象派画家莫奈的同名作品，音乐意境可媲美原画作，又在旋律上有着中式的韵味，可谓是新专辑里最出色的作品。它们和专辑最后一首“异乡客·岚池”一起，实质上决定了新专辑的音乐气质，更像是在承继《演义》专辑所呈现的那股精气神（“异乡客·岚池”就是《演义》专辑里“异乡客”的下篇）。 而同样在音乐上表明乐队世界视野的地方还在于他们对美国前卫摇滚乐队TOOL在演奏与编曲上的学习（丁武曾自述非常喜欢这支乐队，并收齐了他们的作品），这使他们彻底告别了在第一张专辑里建立的中国重金属代表的形象，重新树立了一面有着各种发展可能性的重型摇滚乐队的大旗，也使得“唐朝”终于告别了类型化和时代化的桎梏，既有了源于世俗的视野，又有着高于世俗的追求，值得赞扬。