书—益友她们为什么爱看宫斗剧
作者 /曾于里来源 /《中国改革》插画 /Exit Man
2011年的电视荧屏上，除了火爆的穿越剧、谍战剧，宫斗剧也颇为红火。《宫锁心玉》《倾世皇妃》《美人心计》《后宫》在各大卫视轮番播出，并收获了相当不错的收视率。2011年年底"限娱令"发布后，宫斗之风才有所收敛。但是，2012年上半年，《宫锁珠帘》《凰图腾》《武则天秘史》等剧集再次引发观众追捧，而《后宫甄嬛传》获得的巨大反响，则让这类题材成为最受关注的焦点。收视数据、网络点播数据以及网络贴吧、粉丝性别调查结果均显示，宫斗剧的收视人群主要是女性观众，涵盖了各个年龄段与行业。为什么女性观众如此热衷于宫斗剧？《后宫甄嬛传》走红除了"五大靠谱"（剧情靠谱、表演靠谱、道具靠谱、服装靠谱、音乐靠谱）之外，是否还有什么别样的因素？宫斗剧这种影视题材本身的优劣见仁见智，如果将其视为一个文化样本，却能反映出独特的社会心理机制。
多变的女性形象
宫廷斗争，上演于深宫内院。在那里，众多佳丽的生活，仅围绕着一个人——皇帝。通俗地讲，宫斗剧讲的是女人们为了获得皇帝宠爱而互相争斗倾轧的故事。它的题材本身就具有深长的意味，关键即在于"斗"。很难想象，在一个女权意识充分张扬的社会，宫斗剧这种题材会有市场。可以说，宫斗剧是中国封建社会"夫为妻纲"的残余物，女性不具主体性，只能依附于男性，由男性决定她们的权利范围和生活空间。这样说，自然不是用现在的标准去苛责剧中的甄嬛等人，只是说，21世纪的女性观众对于这种"夫为妻纲"定位的宫斗剧如此沉迷，津津乐道，乃至有种种角色代入的体验观感，实在匪夷所思。如原著作者流潋紫所言，每个女孩心中都有一个后宫梦。显然，她们的潜意识中深受男权思想影响，对于这种依附性角色定位习焉不察。
百度"甄嬛传贴吧"曾发起几个诸如"你最喜欢的女主角"之类的投票，甄嬛、沈眉庄轮流坐庄榜单首。令人讶异的是，第三名均是华妃华世兰。记得该剧的前40集，正是华妃得势之时，她飞扬跋扈、心肠歹毒，是贴吧粉丝集体攻击辱骂的对象。但是，从华妃失宠开始，特别是当观众明白皇帝对华妃一直都是虚情假意时，她们开始纷纷同情华妃。最后，当她悲痛地自尽时，贴吧里哀嚎一片。之所以发生如此巨大的转变，理由只有一个：毕竟她是真心爱皇帝的，皇帝却从来没有爱过她。这时，观众们俨然已经忘记，仅仅因为皇帝多看了她身边的小奴婢一眼，她就将其杀害了；观众也忘了，她怎样折磨沈眉庄，并将其推入荷花池企图置她于死地；她又是如何残忍地杀害了年纪尚小、天真可爱的淳常在；也忘了为了牵制贵人，她又是如何折磨她尚在襁褓中的女儿。华妃的所有令人发指的恶毒行为，在她被她深爱的男人辜负的那一刻起，便都得到了豁免。换言之，在观众眼里，再没有什么样的罪过比一个男人负了一个爱他的女人更深的了。表面上看，这似乎是女性意识得到张扬，实际上却恰恰相反，对背叛刻骨的痛恨源于对男性绝对的依附——在男女关系中，主动权掌握在男性手里，女性只能乞怜男性的回报，对于男性的背叛行为，她们至多只能给男性以道德谴责。观众对华妃态度的180度大转变，某种程度上折射出女性——即便是21世纪的女性，在男女关系中长期处于弱势地位，以及她们对于平等爱情的强烈渴望。她们从华妃身上看到自己的影子，在别人的故事中，流下属于自己的眼泪。正是这种强烈的惺惺相惜感，导致她们对华妃品性的价值判断失去了基本标尺。在她们眼中，华妃不再是那个多行不义必自毙的"毒妇"，而只是一个敢爱敢恨、却被她深爱的男人无情抛弃的可怜女人。
驳杂的女性意识
可以说，宫斗剧首要是折射出女性难以摆脱传统社会对她们的角色定位，她们久而久之对此也"甘之如饴"了。当然，作为一种大众文化形式，它所包含的文化诉求绝非单一的，而是驳杂不纯，甚至相互矛盾的。比如，宫斗剧中也不乏女性意识的张扬，这种张扬甚至走到极端，成了自恋。
沈眉庄虏获大批女性观众的心，并非没有缘由。起初，她和所有后宫女子一样，乞求得到皇上的宠幸，也将皇上当做是惟一的依靠，因此内敛沉着、百般谦让。饶是如此，她还是不幸落入华妃设计的圈套，皇帝一怒之下将她降为答应，即后宫较低的品级，并被禁足，几乎性命不保。这次沉痛的打击之后，沈眉庄便看开了一切。她认清了皇帝的薄情，即使再恩爱缠绵，对于帝王来讲，从来不会长久。经由甄嬛帮助，她得以洗清冤屈，复归原位，但是已经对皇帝不抱期待。她自立于红尘之外，心灰意冷地看着一切。后来，她对温太医心生情愫，不惧欺君之罪，勇于追求自己的爱情。可以说，沈眉庄性格的转变过程，可以视作一部女性意识的进化史。沈眉庄能获得绝大多数女性观众的认可，某种意义上，也是女性自我意识觉醒的体现。
当然，这种张扬之中，也不乏自恋——一种女性对自我的完美想象。评论家李美皆在一篇文章中指出，女性自恋主要表现在，致力于营造女性难以抗拒的自我魅力以及性感之美，自我赞美，对女性"无限被爱"情形的过分渲染等。在影视剧中，我们不难发现这种自恋模式，首先，身边一定有那么几位痴情的"高富帅"无怨无悔地忠实守候（特别是韩国出产的某些偶像剧，比如《最佳爱情》之类的）；其次，女性经过几番历练成长，一路晋级，蜕变为完美的成功女性（比如2011年大热的《回家的诱惑》）。很明显，甄嬛也是这种意识的产物。有温太医的一往情深、真心照料还不算，还有一个风流倜傥、在关键时刻及时出现的白马王子果郡王。果郡王对甄嬛的情感，被编导浓墨重彩地刻画，完美得令人难以相信。甚至，有了两位侧福晋后，果郡王仍一心牵挂甄嬛，最后不惜为了甄嬛牺牲自己的生命，简直是一个女性魅力的神话。甄嬛的晋级虽然一路坎坷，但是，她有忠实的女仆、有痴心的帅哥，外加绝世的聪明才智，最后终于在皇上病重时激死他。这一幕网上的讨论可谓激烈，粉丝群一片喜庆，真是大快人心。最后，甄嬛虽然已身心俱疲，但是好歹也成就了一番事业。果郡王的一生痴情，甄嬛的一路晋级，确实是让女性观众扬眉吐气的设计。但究其实际，一切不过是女性一场自恋的白日梦而已。在一个"剩女"时代，甄嬛这类完美女性，给了那些"愁嫁"的都市女性心理上的补偿性满足。
斗争哲学的存在基础
一方四角天空里，那么多女子，就一个男人，不得不斗——嫁祸他人、害人投毒、闺蜜反目等招数轮番上演，难怪观众普遍反映宫斗剧好看。
各种阴谋暗算在《后宫甄嬛传》中运用得炉火纯青，以至于有不少人将该剧称为清宫版的《杜拉拉升职记》。一位网友写道："甄嬛刚刚入宫，就好比一个刚毕业的大学生，通过父母的关系进入到一家很大的企业！……为了保全职位，在不断的工作中步步小心仔细，拉拢同事，建立自己的战线，开始反击，终于扳倒了最大的竞争对手，成为了老板眼前的红人。"此外，这部电视剧还演绎出了"职场CEO成长史"等多种版本。网友们还从《后宫甄嬛传》总结出一套套办公室准则，理出一个个职场人物关系表，条条框框颇为清楚，方便观众按图索骥。这一点，真是颇受广大白领女性的喜爱。
宫斗剧当中斗争哲学的普遍和盛行，反映出物质生存观在女性观众中的盛行（当然，这绝不止于女性观众）。此类生存观秉持的信条是，现世是危险的，人心是险恶的，谁也靠不住，只有物质和权力才是实实在在的东西。其直接结果，乃是人际关系的彻底物化和劣质化。人们普遍夸大人性中的恶，将人降低到赤裸裸的物质层面，有意无意地忽略人性中善与美的一面。人与人之间的关系，被物化为有利用价值或无利用价值，有威胁性或无威胁性等几个类别，为了虚名微利，整日生活在斗争的漩涡中，勾心斗角，心力交瘁。这种物质生存观，在乱世和价值迷惘的过渡期最易盛行。其源头很难探清，但是，若说起类似生存哲学的祖师奶奶，张爱玲肯定是不得不提的一位。张爱玲及张爱玲风格的书影作品，从上世纪90年代死灰复燃，直到现在仍然热度不减。对张爱玲作品有所了解的读者，不难发现她笔下展现的人生图景多是灰扑扑的。对她小说中的人物而言，生存是第一需要，并几乎是绝对和惟一的需要。它遮蔽了生活中精神向度的追求，生存的根基直接建立于物质之上。在张爱玲的小说中，基本看不到真情者，也无反抗者。她们都甘愿臣服在物质生活之流中，毕竟还有更大的毁灭要来，还是安安稳稳地做饮食男女最重要。管他虚情还是假意，只要是个可依靠的男人就一了百了了。
宫斗剧与张爱玲，其生存哲学向度是相似的。每一个进入后宫的女性，迟早都会知道，没有永恒的姐妹，没有永恒的情爱，只有永恒的利益，皇上的宠爱才是一切。整部《后宫甄嬛传》从头到尾就是几个妃嫔、答应之间无休无止的算计和斗争——安陵容一开始与甄嬛情同姐妹，只为争宠，就屡次三番陷害甄嬛。即便一开始单纯善良如甄嬛，在残忍的后宫争斗中，也不得不变得凌厉凶狠起来。
这种"人斗人方为人上人"的斗争哲学，被认可和广泛传播，显出了物质生存观在我们这个时代的巨大影响力。同时，我们还需要警惕，虽然改头换面，身边还有许多早就应当被摒弃，却从未消失的糟粕。
略微思索之后不难发现，宫斗剧深受观众喜爱并非没有缘由。一方面，它展现的多重、驳杂的女性意识，符合当下女性自我认知当中的矛盾性。另一方面，它的物质生存观和斗争哲学又迎合大多数人（当然包括职场人士）的生存状态。以《后宫甄嬛传》为阐释样本，并非简单否定《后宫甄嬛传》。作为一种通俗类型剧，《后宫甄嬛传》确实无愧于其"甄之后再无宫斗"的称号，我们自不必用精英文化的标准苛求它。只是，《后宫甄嬛传》的走红背后隐藏的普罗大众的心理诉求，却值得我们驻足反思。它深刻地反映了我们这个时代女性意识进步步履维艰，"主流价值观"软弱无力。
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2011年的电视荧屏上，除了火爆的穿越剧、谍战剧，宫斗剧也颇为红火。《宫锁心玉》《倾世皇妃》《美人心计》《后宫》在各大卫视轮番播出，并收获了相当不错的收视率。2011年年底"限娱令"发布后，宫斗之风才有所收敛。但是，2012年上半年，《宫锁珠帘》《凰图腾》《武则天秘史》等剧集再次引发观众追捧，而《后宫甄嬛传》获得的巨大反响，则让这类题材成为最受关注的焦点。收视数据、网络点播数据以及网络贴吧、粉丝性别调查结果均显示，宫斗剧的收视人群主要是女性观众，涵盖了各个年龄段与行业。为什么女性观众如此热衷于宫斗剧？《后宫甄嬛传》走红除了"五大靠谱"（剧情靠谱、表演靠谱、道具靠谱、服装靠谱、音乐靠谱）之外，是否还有什么别样的因素？宫斗剧这种影视题材本身的优劣见仁见智，如果将其视为一个文化样本，却能反映出独特的社会心理机制。
多变的女性形象
宫廷斗争，上演于深宫内院。在那里，众多佳丽的生活，仅围绕着一个人——皇帝。通俗地讲，宫斗剧讲的是女人们为了获得皇帝宠爱而互相争斗倾轧的故事。它的题材本身就具有深长的意味，关键即在于"斗"。很难想象，在一个女权意识充分张扬的社会，宫斗剧这种题材会有市场。可以说，宫斗剧是中国封建社会"夫为妻纲"的残余物，女性不具主体性，只能依附于男性，由男性决定她们的权利范围和生活空间。这样说，自然不是用现在的标准去苛责剧中的甄嬛等人，只是说，21世纪的女性观众对于这种"夫为妻纲"定位的宫斗剧如此沉迷，津津乐道，乃至有种种角色代入的体验观感，实在匪夷所思。如原著作者流潋紫所言，每个女孩心中都有一个后宫梦。显然，她们的潜意识中深受男权思想影响，对于这种依附性角色定位习焉不察。
百度"甄嬛传贴吧"曾发起几个诸如"你最喜欢的女主角"之类的投票，甄嬛、沈眉庄轮流坐庄榜单首。令人讶异的是，第三名均是华妃华世兰。记得该剧的前40集，正是华妃得势之时，她飞扬跋扈、心肠歹毒，是贴吧粉丝集体攻击辱骂的对象。但是，从华妃失宠开始，特别是当观众明白皇帝对华妃一直都是虚情假意时，她们开始纷纷同情华妃。最后，当她悲痛地自尽时，贴吧里哀嚎一片。之所以发生如此巨大的转变，理由只有一个：毕竟她是真心爱皇帝的，皇帝却从来没有爱过她。这时，观众们俨然已经忘记，仅仅因为皇帝多看了她身边的小奴婢一眼，她就将其杀害了；观众也忘了，她怎样折磨沈眉庄，并将其推入荷花池企图置她于死地；她又是如何残忍地杀害了年纪尚小、天真可爱的淳常在；也忘了为了牵制贵人，她又是如何折磨她尚在襁褓中的女儿。华妃的所有令人发指的恶毒行为，在她被她深爱的男人辜负的那一刻起，便都得到了豁免。换言之，在观众眼里，再没有什么样的罪过比一个男人负了一个爱他的女人更深的了。表面上看，这似乎是女性意识得到张扬，实际上却恰恰相反，对背叛刻骨的痛恨源于对男性绝对的依附——在男女关系中，主动权掌握在男性手里，女性只能乞怜男性的回报，对于男性的背叛行为，她们至多只能给男性以道德谴责。观众对华妃态度的180度大转变，某种程度上折射出女性——即便是21世纪的女性，在男女关系中长期处于弱势地位，以及她们对于平等爱情的强烈渴望。她们从华妃身上看到自己的影子，在别人的故事中，流下属于自己的眼泪。正是这种强烈的惺惺相惜感，导致她们对华妃品性的价值判断失去了基本标尺。在她们眼中，华妃不再是那个多行不义必自毙的"毒妇"，而只是一个敢爱敢恨、却被她深爱的男人无情抛弃的可怜女人。
驳杂的女性意识
可以说，宫斗剧首要是折射出女性难以摆脱传统社会对她们的角色定位，她们久而久之对此也"甘之如饴"了。当然，作为一种大众文化形式，它所包含的文化诉求绝非单一的，而是驳杂不纯，甚至相互矛盾的。比如，宫斗剧中也不乏女性意识的张扬，这种张扬甚至走到极端，成了自恋。
沈眉庄虏获大批女性观众的心，并非没有缘由。起初，她和所有后宫女子一样，乞求得到皇上的宠幸，也将皇上当做是惟一的依靠，因此内敛沉着、百般谦让。饶是如此，她还是不幸落入华妃设计的圈套，皇帝一怒之下将她降为答应，即后宫较低的品级，并被禁足，几乎性命不保。这次沉痛的打击之后，沈眉庄便看开了一切。她认清了皇帝的薄情，即使再恩爱缠绵，对于帝王来讲，从来不会长久。经由甄嬛帮助，她得以洗清冤屈，复归原位，但是已经对皇帝不抱期待。她自立于红尘之外，心灰意冷地看着一切。后来，她对温太医心生情愫，不惧欺君之罪，勇于追求自己的爱情。可以说，沈眉庄性格的转变过程，可以视作一部女性意识的进化史。沈眉庄能获得绝大多数女性观众的认可，某种意义上，也是女性自我意识觉醒的体现。
当然，这种张扬之中，也不乏自恋——一种女性对自我的完美想象。评论家李美皆在一篇文章中指出，女性自恋主要表现在，致力于营造女性难以抗拒的自我魅力以及性感之美，自我赞美，对女性"无限被爱"情形的过分渲染等。在影视剧中，我们不难发现这种自恋模式，首先，身边一定有那么几位痴情的"高富帅"无怨无悔地忠实守候（特别是韩国出产的某些偶像剧，比如《最佳爱情》之类的）；其次，女性经过几番历练成长，一路晋级，蜕变为完美的成功女性（比如2011年大热的《回家的诱惑》）。很明显，甄嬛也是这种意识的产物。有温太医的一往情深、真心照料还不算，还有一个风流倜傥、在关键时刻及时出现的白马王子果郡王。果郡王对甄嬛的情感，被编导浓墨重彩地刻画，完美得令人难以相信。甚至，有了两位侧福晋后，果郡王仍一心牵挂甄嬛，最后不惜为了甄嬛牺牲自己的生命，简直是一个女性魅力的神话。甄嬛的晋级虽然一路坎坷，但是，她有忠实的女仆、有痴心的帅哥，外加绝世的聪明才智，最后终于在皇上病重时激死他。这一幕网上的讨论可谓激烈，粉丝群一片喜庆，真是大快人心。最后，甄嬛虽然已身心俱疲，但是好歹也成就了一番事业。果郡王的一生痴情，甄嬛的一路晋级，确实是让女性观众扬眉吐气的设计。但究其实际，一切不过是女性一场自恋的白日梦而已。在一个"剩女"时代，甄嬛这类完美女性，给了那些"愁嫁"的都市女性心理上的补偿性满足。
斗争哲学的存在基础
一方四角天空里，那么多女子，就一个男人，不得不斗——嫁祸他人、害人投毒、闺蜜反目等招数轮番上演，难怪观众普遍反映宫斗剧好看。
各种阴谋暗算在《后宫甄嬛传》中运用得炉火纯青，以至于有不少人将该剧称为清宫版的《杜拉拉升职记》。一位网友写道："甄嬛刚刚入宫，就好比一个刚毕业的大学生，通过父母的关系进入到一家很大的企业！……为了保全职位，在不断的工作中步步小心仔细，拉拢同事，建立自己的战线，开始反击，终于扳倒了最大的竞争对手，成为了老板眼前的红人。"此外，这部电视剧还演绎出了"职场CEO成长史"等多种版本。网友们还从《后宫甄嬛传》总结出一套套办公室准则，理出一个个职场人物关系表，条条框框颇为清楚，方便观众按图索骥。这一点，真是颇受广大白领女性的喜爱。
宫斗剧当中斗争哲学的普遍和盛行，反映出物质生存观在女性观众中的盛行（当然，这绝不止于女性观众）。此类生存观秉持的信条是，现世是危险的，人心是险恶的，谁也靠不住，只有物质和权力才是实实在在的东西。其直接结果，乃是人际关系的彻底物化和劣质化。人们普遍夸大人性中的恶，将人降低到赤裸裸的物质层面，有意无意地忽略人性中善与美的一面。人与人之间的关系，被物化为有利用价值或无利用价值，有威胁性或无威胁性等几个类别，为了虚名微利，整日生活在斗争的漩涡中，勾心斗角，心力交瘁。这种物质生存观，在乱世和价值迷惘的过渡期最易盛行。其源头很难探清，但是，若说起类似生存哲学的祖师奶奶，张爱玲肯定是不得不提的一位。张爱玲及张爱玲风格的书影作品，从上世纪90年代死灰复燃，直到现在仍然热度不减。对张爱玲作品有所了解的读者，不难发现她笔下展现的人生图景多是灰扑扑的。对她小说中的人物而言，生存是第一需要，并几乎是绝对和惟一的需要。它遮蔽了生活中精神向度的追求，生存的根基直接建立于物质之上。在张爱玲的小说中，基本看不到真情者，也无反抗者。她们都甘愿臣服在物质生活之流中，毕竟还有更大的毁灭要来，还是安安稳稳地做饮食男女最重要。管他虚情还是假意，只要是个可依靠的男人就一了百了了。
宫斗剧与张爱玲，其生存哲学向度是相似的。每一个进入后宫的女性，迟早都会知道，没有永恒的姐妹，没有永恒的情爱，只有永恒的利益，皇上的宠爱才是一切。整部《后宫甄嬛传》从头到尾就是几个妃嫔、答应之间无休无止的算计和斗争——安陵容一开始与甄嬛情同姐妹，只为争宠，就屡次三番陷害甄嬛。即便一开始单纯善良如甄嬛，在残忍的后宫争斗中，也不得不变得凌厉凶狠起来。
这种"人斗人方为人上人"的斗争哲学，被认可和广泛传播，显出了物质生存观在我们这个时代的巨大影响力。同时，我们还需要警惕，虽然改头换面，身边还有许多早就应当被摒弃，却从未消失的糟粕。
略微思索之后不难发现，宫斗剧深受观众喜爱并非没有缘由。一方面，它展现的多重、驳杂的女性意识，符合当下女性自我认知当中的矛盾性。另一方面，它的物质生存观和斗争哲学又迎合大多数人（当然包括职场人士）的生存状态。以《后宫甄嬛传》为阐释样本，并非简单否定《后宫甄嬛传》。作为一种通俗类型剧，《后宫甄嬛传》确实无愧于其"甄之后再无宫斗"的称号，我们自不必用精英文化的标准苛求它。只是，《后宫甄嬛传》的走红背后隐藏的普罗大众的心理诉求，却值得我们驻足反思。它深刻地反映了我们这个时代女性意识进步步履维艰，"主流价值观"软弱无力。
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