中国文字造型艺术风格的比较

我缺乏中国古代大造型艺术概念方面的背景知识，所以无法更深入的解释我发现的这种现象。也许我讲的这种现象很多人会认为我只是讲出了每天早上太阳会升起这样一个事实，不过太阳为什么会升起的道理，似乎确实很少有人去更深入的解释。
一个民族早期的造型艺术风格，具有极大的可识别性，比如我们会发现南美、非洲、欧洲、东亚、南亚的各种工艺品、塑像等呈现出极其风格化的特点，甚至中国不同少数民族的造型艺术区别都很大。
那么中国最早的造型艺术风格是怎么产生的呢？为什么这样一种风格会在华夏流行并演绎出很多线条的构成规则？
                
                
                
                
                
                
解释一下，这种风格其实就是一种线条舒朗，在扭曲中互相结构揖让，用各种相似性来形成视觉舒适感的风格。很类似藤蔓、尤其是蕨类植物尚未舒张开的一种状态。
                
                
                
                
那么这种规则是怎么形成的？我觉得可能有两种猜测，第一，有一个强有力的外力，比如朝鲜没有文字，刚开始使用汉字，后来在汉字基础上设计了自己的文字，所以这种文字会有一个鲜明的基因来源，那么从商周开始形成华夏风格的时候有没有这种强有力的外来力量形成了早期风格并延续?第二，自然演化，中国文化的传承性非常稳定，一旦早期风格形成后，就会在这种风格上不断的校正和微调，但大风格都不会改变。
                
                
                
                
前面抛出了观点，接下来想说的就是论据和现象，我打算用隶书和篆书，去对比比较壁画、工艺品等领域的造型风格共同点。
                
                
                
                
                
                
隶书和曹全碑，都属于线条圆润舒朗的造型艺术风格。如果我们忽略汉字的符号特点，将其看作图案，那么这些字符的图案与秦汉壁画的舒朗线条有着非常接近的风格，无论是长短比例、线条的角度、弧度、比如马踏飞燕的马蹄与隶书的撇捺，都着非常接近的视觉感知特点。
同时，这些壁画的花纹之间的比例关系，弧线的造型特点也似乎有着一种内在的联系。
                
                
                
                
                
                
我不知道我感受到这些现象之间是否存在一种确凿的联系，如果有一个确凿的外因或者说一颗艺术的因子，衍生出了各式各样的表现形式，那么这个因子是什么？
                
                
                
                
                
                
这件事情在我看来有几个关键点值得弄明白：
1.这些造型艺术表现形式，之间真的是存在一种确凿的联系的。
2.不同的艺术形式是不是由一种上古的艺术因子演绎出来？那么这个因子是什么？
3.能不能由这种上古的艺术风格共同点，推断出早期华夏民族的审美习惯特点？这个民族的审美习惯的准确提炼具有什么样的其他利用价值？