纽约视觉艺术学院（SVA）“23/7”主题展会，火热进行中！

纽约视觉艺术学院（SVA）正在举行一场以摄影为主题的“23/7”展会，本次展会大部分作品来自2014届MPS数码摄影专业（MPS Digital Photography class）的学生，由纽约策展人Michael Foley策划。

23/7展会将持续到11月5日周六，并且明天29日，下午6点至8点会有展会接待，展览免费对外开放，所以有在纽约的朋友可以安排时间，一睹各类摄影风采。（地点：209 East 23rd Street, New York City 周一至周五9点~19点，周六10~18点，周日及国家节假日闭馆。）


MPS数码摄影专业主席Katrin Eismann针对这次展会谈到，我们大家都生活在一个时刻运转、无休止的社会生活中， 每天24小时都充斥着娱乐、欢笑各种状态，人们也倾向于每周7天，天天都是如此沉迷于这些活动中。又因SVA参加该项目的是MPS专业23位毕业生，又恰好本次展览为第七年举办，所以，以“23/7”命名，主题是展示人们一周每天24小时的疯狂运转状态。作品展现了每一位学生的专注与创造力，这也是一名成功的摄影师、艺术家之所以可以把艺术观念成功融入到一个独特、完整的作品中不可或缺的能力。

23/7展会有来自世界各地的作品，一些来自在职MPS专业学生暑期实习中的创意摄影作品，其他的来自纽约各大学生的摄影作品。为了这次展会，他们也都曾参加了暑期的特别培训。

“每个学生对参加这次展会都充满期待，欲雄心勃勃，一展风采。” Foley说道，“他们对自己潜力的深度探索，将会让他们更好在个人世界与广义专业的摄影圈内从新定位自己，并加强他们把最初想法、创意转化为个人未来职业愿景的能力。”



作品“A Time Gone By（时间流逝）”，摄影者Charles Almarez展现了在弗吉尼亚州.克里顿锻造厂的一个铁路C&O维修车间(Clifton Forge)，最初是拍摄者是为了研究工业衰退而拍摄的，后来人们又通过这张照片探索工业模式转变对文化和对改小镇居民的影响，让人回味曾经社会转变时期的故事。
摄影者Andre Avanessian的作品“Phobophobialand”探索人类心理的恐慌、偏执、残忍等方面，作品展示了人们在恐慌状态下内心隐含的思想和心理。Ailin Blasco的作品“Ourea（乌瑞亚）”用超现实的手法，结合声色的形成、模糊摄影，探索物体的表面形象，她抽象、苍白色逐渐递减的作品，一方面挑战了观者的视觉，又一方面引起人们对经典裸体作品和经典景观的思考。其他精彩作品细节大家可以阅读SVA官网。



下面给大家介绍一下SVA MPS数码摄影专业（MPS Digital Photography）：

 MPS Digital Photography是一项众多专业集中结合的课程，是一项综合的数码影像工作流程，包含从取景着色到制作出高质量的大幅映像，再到记录存档等许多程序。

SVA该专业适合各种分派摄影专业的学生，如编辑摄影、商业摄影、艺术摄影、时装摄影；在摄影师和专业老师的指导下，学生将会接触到最新的摄影技术、摄影工具，进而创造出科技与创意理念相结合的摄影作品。专业除了教学生创作摄影作品，还培养了学生从新二次创作的能力，以及对当代摄影艺术和商业模式的认识。