林傲岳——《建筑历史学家工作室总结 》

             An Architectual Historian’s Alcove 建筑史家工作室
                
                
【有感而发】
Alcove，凹处，窟。系馆，300，建筑史家办公室，小夹层……层层深入，完成对房间、对人的定位。静下心来回溯，才发现alcove是再明显不过的事。空间和它的意义是相对应的。收集来的每一件家具，每一幅画，每一个玩偶，都有他们的生命。更不必说散乱或整齐的每一本书。书中的故事、写书的人、真实的虚构的世界，过去的永不会过去的时代……几层嵌套，一环一环，像卡农，奏鸣出奇妙的和弦——建筑史家工作室。
我不希望我的设计变成冷冰冰的概念，或是流于形式——明明到处都是生活的痕迹！这是有具体使用者的房间。学姐来时，桌面一定面冲窗户；图纸吸在书墙上不知是不愿收还是忘了收；渐渐码放起的书和矮凳也可以变成攀爬的台阶……阳光洒下或是夜幕降临，窗口里上演的，是最真实的生活。
【前期】
从基础场地调研开始：
记录尺度数据、材料质感，评估梳理每个物体在场所中存在的理由。
这是一个有主人、有历史、有明确使用经验的房间，过去的故事、现在的人、未来的预期，都会对设计产生影响。客观存在的实物，从不可移动的大结构体（夹层、书架、台子是焊接在一起的大结构），到可移动的丁老师陆续收集来的混搭家具，再到书、收藏、茶具等营造氛围的生活零件，了解它们的故事、性格、历史，才能给它们安置一个好归宿。
眼光放远，看整体：
房间里的故事不是静止的场景。发生，是动态的经验，体现在空间上的移动，和多次体验产生的经验、喜好的累加。
房间不孤立，进入前在300大教室的体验是极重要的前奏，与窗外风景的互动，还有风、阳光、甚至隔壁的响动，都是要关注的要素。
梳理设计逻辑，整理现存的[使用]问题（着力点）：
提高二层的利用率：1.便捷：换爬梯为楼梯，渲染历史、宗教氛围；2.功能强化：瓦解一层舒适角落，提升二层私密空间的价值，提供主人需要的安全感，使其能观察房间动向、调节氛围； 3.功能丰富：利用一层的窗前上人平台，激活与通高空间的互动，二层纳入讨论空间。
小房间的弹性使用：1.通高明亮部分用于多人立体分布讨论、少人会客、个人办公和*%@#……2.夹层下支持个人思考、少人临时品茶交谈和*&%#@…….3.设计体味在两种状态下随时切换的房间的暧昧属性。
                
                
                
                
                
                
门的gallery通道:入口和出口
                
                
                
                
Gallery，从室外的溪山行旅图和早春图开始，衔接到室内的丹枫呦鹿图。完善gallery的基础上，我让夹层、通高两种走向在入口交汇，并各有暗示。
门轴右移200，通道宽600，门在旋转后能跨越室内外；柜子与书架的侧立面对称，引导访客径直走入通高明亮的会客区。”华严的美术没有大小之分，只有距离的远近”。向上的飞天暗示着敦煌天顶画上方的空间，缩小的天顶画、碑亭模型，好像具有了存在的另一种属性，暗示访客这是穿梭异世界的节点。
我将原侧挡板撤去，宋徽宗面向夹层下个人空间。这是入口处的另一种动线选择。
台阶：建筑史与个人史
                
                
                
                
爬梯的不便把二楼变成难以触及的角落。码放书籍形成的台阶让我不忍落足。为了顺应南北走向的通道，满足安全性，加个楼梯吧！
房间里，建筑史的重量主要承载在书上。我把二层加强为思想活跃的私人空间。楼梯书架是重要的前奏。拖鞋，站在台阶前，被黄色灯光下的书籍温暖包裹，却立于冰凉的玻璃上、踩在前人的作品上，内心恐惧。看着温暖实则冰冷，这样的反差让人在历史面前更加冷静。
书脊向上放置书籍、顶面壁画贴在立面，暗示着空间的倒下。我们能看到的历史记录本就是各个朝代无数次颠倒前朝后留下的碎片。某种程度上，我希望房间和历史本身一样刺激。空间倒下并不仅仅是“换个角度看历史”，虽然负负不一定得正，但在颠覆的尝试中，或许有更大的可能靠近真实。
                
                
垫一个软垫，在自己创作的书法中间，翻看曾经的笔记和相册——台阶的背面是个人史空间。总有珍贵的收藏需要带门的柜子，原本散落在二层的信件、笔记、相片和展览手册也需要避光的角落；为了处理网络问题，总要在网线口旁留出合适的空挡。面对宋徽宗坐像，能调节透明度的玻璃又使主人能与屋外的现世互动。个人史让我们得以将自身的变化作为参考系，感知周围流驶的时间。
二层：观察控制房间的秘密基地
                
                
主人观察房间的隐蔽之处，原位于一层东北角落。我将其瓦解，调整到二层，试图加强区分功能，吸引人上二楼。
上楼时虽更加便捷，但对于闯入房间的访客，会有更加强烈的心理阻碍：即将进入私密性更强的区域。处在书墙的夹逼下，和拖鞋踩在书上的恐惧中，迎面是和入口顶面相同的敦煌壁画，西侧以佛像为起始，渐渐看到二层的相貌。单人沙发暗示着房间内主人的在场。坐其上，面朝南，整个房间尽在掌控。撤掉南面栏杆上的宣纸后，可从窗户玻璃的反光看到一层的动向；东侧的小书架撤掉后，可察觉房间闯入者。入口上方层层阻隔的碑亭，现在触手可及；扩散整个房间的淡香，在唐卡前被小心地点燃。熟悉的书和作品环绕着自己，背靠墙放置的柔软沙发带来充分的安心。整个房间的氛围被悄悄的调整着、觉察着。
窗前台面：功能重叠
                
                
                
                
小房间里，我尤其希望一个动作有多重意义的重叠。窗台的设计使其同时作为桌面和地面。下楼时，高度的变化起伏延伸至窗台前，将台阶带来的活力触发到整个房间。
半高的台子是一个人的享受之地。在下午两点，冬日阳光最好的时候，放上那把布面的柔软的矮椅子，品着茶，向阳光一坐，随手从旁边取一本书，读或想，或小憩。湖面、杨柳、最寻常的来往行人，都像是窗口外的一出话剧。主人静静地看，手指不自觉地敲击茶杯，响起清脆的旋律。
                
                
                
                
                
                
台子为通高空间注入了新的活力。通高区可以满足显示器展示、讨论、用立画板授课等多种情况，同时成为集中容纳更多人的立体讨论空间。倚靠窗台斜坡站立的人、坐在窗前台面的人，他们的视线高度恰好衔接了一、二层的交流。窗台、新设的高桌都在外围，每人都有放茶杯的地方。同时解放了中部空间，动线不再是单行线，每个人都可以选择参与讨论的位置和姿势。
高桌：暧昧的界限
                
                
缩进的柱子为空间利用提供了更多可能性。处在房间中部——夹层和通高的交界处，这里是空气氛围流通的关键环节。
                
                
高桌使这里有双向使用的可能。可以背对桌子参与通高区的讨论，也可面对桌子参与夹层下人少的谈天。夹层下显然不是主要的会客区，可能是随意停留，开始临时的讲述和讨论。台阶上，高桌前，沙发一侧，成角度的歪坐形成三角。平时，主人喝着茶，面对书墙看书，背对入口通道，斜对个人史空间，很安静地不被打扰。高桌分隔却不阻隔有活力的通高区域，提供安心看书和参与讨论的选择，暧昧地让两个在分析意义上成立的功能空间融为一体。
为加强夹层下的空间效果，可以考虑在北面的玻璃墙外挂一幅超级图画（重屏图），通过调节玻璃墙的透明度，可以看清或藏起这张图。
【回溯】
                
                
                
                
                
                
                
                
我浸泡在真实的环境里。记起刘老师讲课时左右避让柱子的的不便，便留意视线的通畅；想起厚厚的书落下来时众人的惊呼，便在意书的开本、质量，设计满足多种摆放要求的书架台阶，甚至想到保护书里夹的出头的标签；记得上课时，大家面对众多椅子却畏于落座的忐忑，就格外注重讨论空间的活动自由度，椅子、桌子、人的特点和性格……设计是从周围的生活里自然生长出来的。解决问题，同时产生问题，在不断反复中达到平衡。
但是生活的琐碎会不会让设计变得琐碎？这个房间什么精神气质最吸引我？如何让主题成为真正设计时的理念而不是总结时的文字游戏?很容易就会用流线这样的概念来叙述自己的方案，但是concept往往不直接存在于生活，需要体会背后的真实含义。
我充分意识到，建筑设计，是基于环境、使用者等客观条件进行的，有限制的逻辑推理。但它有艺术的自由的一面。评图老师曾用纪念碑描述我的设计，而有趣的是，我并没有做过这样的设定，只是本能地试图用空间表达对历史的思考。当“本能”成长为“经验”，我大概就能设计出与别人产生共鸣的作品了。
非常喜欢，非常期待。要加油！！