刘陆伟释魂乐队冥燚Gibson就是吉他界的二狗啊
文：刘陆伟（唱作人、音乐制作人、释魂乐队吉他手、录音混音师）
Gibson面临债务危机的消息去年就已经爆出过好多次了，我日常浏览一些国外的行业网站早就知道这件事，不过貌似最近才在朋友圈里刷起来，还有朋友来问我对此有什么看法。
有些媒体看热闹不嫌事大，各种标题党，把Gibson的债务危机渲染成什么“吉他已死”，看了觉得实在是可笑。Gibson的债务危机原因主要是管理层自己作死。通过这些年的疯狂收购，目前Gibson旗下的乐器类和音频类品牌已经多达上百个， 如Epiphone, Dobro, ValleyArts, Kramer, Steinberger, Tobias, Slingerland, Maestro, Baldwin, Hamilton,Chickering，Wurlitzer，KRK Systems, TASCAM, Cakewalk, Cerwin-Vega, Stanton, Onkyo, Integra,TEAC，Esoteric……Gibson妄图打造一个“音乐生态帝国”（是不是听起来有点耳熟？），问题是它收购来的这些牌子大部分在自己的行业内就没有什么竞争优势，隔行如隔山，怎么可能同时经营得好这么多不同行业的品牌？步子迈的太大了当然容易扯着蛋了。当然，音乐行业整体下滑也是一个大的背景。其实吉他行业在历史上少不了起起伏伏，Gibson也不是头一次面临危机，几十年来Gibson的老板也是换过好几茬的。估计Gibson这次债务危机最坏的结果，大不了管理层换人、裁员，抛售、关停掉一些旗下的子品牌。毕竟作为核心的吉他业务还是很稳定的。
（Gibson出的耳机和音箱……没见到哪里有卖的，也不知道谁会买）
Gibson这个公司挺有趣的，我一直觉得它有股子二愣子劲儿，尤其是和它的老对手Fender比起来，如果说Fender有种精打细算、投机取巧的“猫”的气质，Gibson则无疑有种愣头蛮干的“狗”气质。借这个机会，我对Gibson近几年在电吉他业务上的表现说说我的看法吧。
自动调弦系统：来自德国Tronical Tune公司的技术，Gibson是唯一一家力推该技术的吉他厂商，从十多年前的Robot型号开始一直坚持到了现在，但是市场反响差强人意。说实话，Tronical Tune本身是一个很好的发明，对于经常需要在多种不同定弦之间切换的吉他手来说，这个技术确实是个福音，但是这批人毕竟是少数。对于大部分普通吉他手、业余爱好者来说，平时基本只用一种定弦方式，调弦也是很久才会调一次。而对于大部分职业吉他手来说，他们有自己专业的技师负责调弦，他们有很多把吉他来应对不同的定弦，有专门的运输团队也不愁多带几把琴，对这个技术的需求也没那么强。Gibson在自己的琴上大规模使用Tronical Tune，增加了成本和售价，吃力不讨好。我记得当年Gibson还拍了个广告，模仿的是希区柯克《psycho》中浴室凶杀的经典镜头（可惜这个广告片现在国内视频网站好像找不到了……），意思是装了自动调弦系统的Gibson可以秒杀Fender，可是这么多年过去了，Fender（以及其他所有厂商）并没有因为自动调弦的出现而受到任何影响。
这几年Gibson每年都有主打“革新”牌的HP系列，总体来讲还是不错的。首先，Axcess Heel终于从CustomShop Axcess的专属普及到了更多的型号上，改善了LP琴颈琴体连接处那落后的、反人类的设计，实际上这种做法也不是什么新鲜事，Kiss的吉他手在七十年代就把自己的LP削掉Heel来让高把位更好弹，很多后起品牌里的仿LP型号也很早就开始这么做了，所以说Gibson在这个关键性的改进上还真是后知后觉呢……同理，诸如可以锁住固定的琴桥和拉线板、免焊拾音器电路等其实也都是别的公司早就有的改进方案，Gibson学过来也充一把“革新”，但至少这些都算靠谱的、有实用价值的改进。
另外两个“改进”我就不知道Gibson是怎么想的了：加宽琴颈和金属琴盒。众所周知，Gibson的琴颈向来以较宽较厚著称，很多手小的人因为这个放弃用Gibson，而如今Gibson又把琴颈加宽了，不知道是他们认为吉他手们的手平均尺寸都变大了还是怎么着……至于另一样，还是众所周知，琴盒普及的最大障碍就是……太tm沉了啊，除了极少数有专门运输团队的大牌乐手，谁愿意拎着个琴盒到处走啊？然而在别的琴盒品牌都在想如何保持坚固度的同时减轻重量的时候，Gibson又把琴盒做成了金属的，死沉死沉……
到2018年的Standard HP系列，Gibson的表现依然是喜忧参半，好的方面例如特殊处理的品丝(硬度更高)，Belly cut（坐着弹LP终于不再硌肋骨了……几十年了，削掉这么一小块木头对Gibson来说就那么难么……）等，然而改变拾音器的开槽和安装方式又是一个匪夷所思的激进设计，为了实现“ID无边框”（是不是看起来又眼熟）的外观，导致整个系列的琴都无法直接更换拾音器（想更换拾音器的话貌似得把两侧的耳朵锯掉，背面还得加装一个特殊的结合板才行？……），Gibson难道不知道有很多吉他手买了Gibson回去都要换拾音器的吗……
在新琴型方面，Gibson的表现则是一塌糊涂，去年的Modern Double Cut和今年的Modern Flying V简直丑到辣眼，像是三流山寨吉他厂设计出来的东西……您说您已经有了现成的、经典的Double Cut和Flying V，非要瞎折腾啥？您这Modern Double Cut和Modern Flying V又没有任何实质性的、迎合时代的变化或改进（例如24品、加长弦长、Multi-Scale啥的），只是把经典的外形轮廓改得巨丑无比而已，就加上Modern的字眼来骗钱了……真不知道咋想的……
总之，Gibson的二就二在，对于一些早就该普及的改进，它扭扭捏捏、姗姗来迟，而另一些匪夷所思的奇葩设计它又会一拍脑袋瓜就给你整上（谁还记得当年把效果器装到琴体上的Firebird X？……那玩意不知道一共卖出去几把……更不知道是谁买的……）。相比之下，Fender的路子走得就要稳健得多（有时间再写文聊聊吧）。
当然了，Gibson毕竟是全世界最知名的吉他品牌之一，瘦死的骆驼比马大，只要Gibson一方面继续打好复古情怀牌把R系做好，另一方面出新型号的时候多做做市场调研，或者招一些真正了解用户需求的设计人才进来（无论任何时候任何地点，人才才是最重要的资源，再好的牌交到庸才手里也会给你打烂了），吉他业务稳定发展下去还是没什么问题的。
Gibson面临债务危机的消息去年就已经爆出过好多次了，我日常浏览一些国外的行业网站早就知道这件事，不过貌似最近才在朋友圈里刷起来，还有朋友来问我对此有什么看法。
有些媒体看热闹不嫌事大，各种标题党，把Gibson的债务危机渲染成什么“吉他已死”，看了觉得实在是可笑。Gibson的债务危机原因主要是管理层自己作死。通过这些年的疯狂收购，目前Gibson旗下的乐器类和音频类品牌已经多达上百个， 如Epiphone, Dobro, ValleyArts, Kramer, Steinberger, Tobias, Slingerland, Maestro, Baldwin, Hamilton,Chickering，Wurlitzer，KRK Systems, TASCAM, Cakewalk, Cerwin-Vega, Stanton, Onkyo, Integra,TEAC，Esoteric……Gibson妄图打造一个“音乐生态帝国”（是不是听起来有点耳熟？），问题是它收购来的这些牌子大部分在自己的行业内就没有什么竞争优势，隔行如隔山，怎么可能同时经营得好这么多不同行业的品牌？步子迈的太大了当然容易扯着蛋了。当然，音乐行业整体下滑也是一个大的背景。其实吉他行业在历史上少不了起起伏伏，Gibson也不是头一次面临危机，几十年来Gibson的老板也是换过好几茬的。估计Gibson这次债务危机最坏的结果，大不了管理层换人、裁员，抛售、关停掉一些旗下的子品牌。毕竟作为核心的吉他业务还是很稳定的。
（Gibson出的耳机和音箱……没见到哪里有卖的，也不知道谁会买）
Gibson这个公司挺有趣的，我一直觉得它有股子二愣子劲儿，尤其是和它的老对手Fender比起来，如果说Fender有种精打细算、投机取巧的“猫”的气质，Gibson则无疑有种愣头蛮干的“狗”气质。借这个机会，我对Gibson近几年在电吉他业务上的表现说说我的看法吧。
自动调弦系统：来自德国Tronical Tune公司的技术，Gibson是唯一一家力推该技术的吉他厂商，从十多年前的Robot型号开始一直坚持到了现在，但是市场反响差强人意。说实话，Tronical Tune本身是一个很好的发明，对于经常需要在多种不同定弦之间切换的吉他手来说，这个技术确实是个福音，但是这批人毕竟是少数。对于大部分普通吉他手、业余爱好者来说，平时基本只用一种定弦方式，调弦也是很久才会调一次。而对于大部分职业吉他手来说，他们有自己专业的技师负责调弦，他们有很多把吉他来应对不同的定弦，有专门的运输团队也不愁多带几把琴，对这个技术的需求也没那么强。Gibson在自己的琴上大规模使用Tronical Tune，增加了成本和售价，吃力不讨好。我记得当年Gibson还拍了个广告，模仿的是希区柯克《psycho》中浴室凶杀的经典镜头（可惜这个广告片现在国内视频网站好像找不到了……），意思是装了自动调弦系统的Gibson可以秒杀Fender，可是这么多年过去了，Fender（以及其他所有厂商）并没有因为自动调弦的出现而受到任何影响。
这几年Gibson每年都有主打“革新”牌的HP系列，总体来讲还是不错的。首先，Axcess Heel终于从CustomShop Axcess的专属普及到了更多的型号上，改善了LP琴颈琴体连接处那落后的、反人类的设计，实际上这种做法也不是什么新鲜事，Kiss的吉他手在七十年代就把自己的LP削掉Heel来让高把位更好弹，很多后起品牌里的仿LP型号也很早就开始这么做了，所以说Gibson在这个关键性的改进上还真是后知后觉呢……同理，诸如可以锁住固定的琴桥和拉线板、免焊拾音器电路等其实也都是别的公司早就有的改进方案，Gibson学过来也充一把“革新”，但至少这些都算靠谱的、有实用价值的改进。
另外两个“改进”我就不知道Gibson是怎么想的了：加宽琴颈和金属琴盒。众所周知，Gibson的琴颈向来以较宽较厚著称，很多手小的人因为这个放弃用Gibson，而如今Gibson又把琴颈加宽了，不知道是他们认为吉他手们的手平均尺寸都变大了还是怎么着……至于另一样，还是众所周知，琴盒普及的最大障碍就是……太tm沉了啊，除了极少数有专门运输团队的大牌乐手，谁愿意拎着个琴盒到处走啊？然而在别的琴盒品牌都在想如何保持坚固度的同时减轻重量的时候，Gibson又把琴盒做成了金属的，死沉死沉……
到2018年的Standard HP系列，Gibson的表现依然是喜忧参半，好的方面例如特殊处理的品丝(硬度更高)，Belly cut（坐着弹LP终于不再硌肋骨了……几十年了，削掉这么一小块木头对Gibson来说就那么难么……）等，然而改变拾音器的开槽和安装方式又是一个匪夷所思的激进设计，为了实现“ID无边框”（是不是看起来又眼熟）的外观，导致整个系列的琴都无法直接更换拾音器（想更换拾音器的话貌似得把两侧的耳朵锯掉，背面还得加装一个特殊的结合板才行？……），Gibson难道不知道有很多吉他手买了Gibson回去都要换拾音器的吗……
在新琴型方面，Gibson的表现则是一塌糊涂，去年的Modern Double Cut和今年的Modern Flying V简直丑到辣眼，像是三流山寨吉他厂设计出来的东西……您说您已经有了现成的、经典的Double Cut和Flying V，非要瞎折腾啥？您这Modern Double Cut和Modern Flying V又没有任何实质性的、迎合时代的变化或改进（例如24品、加长弦长、Multi-Scale啥的），只是把经典的外形轮廓改得巨丑无比而已，就加上Modern的字眼来骗钱了……真不知道咋想的……
总之，Gibson的二就二在，对于一些早就该普及的改进，它扭扭捏捏、姗姗来迟，而另一些匪夷所思的奇葩设计它又会一拍脑袋瓜就给你整上（谁还记得当年把效果器装到琴体上的Firebird X？……那玩意不知道一共卖出去几把……更不知道是谁买的……）。相比之下，Fender的路子走得就要稳健得多（有时间再写文聊聊吧）。
当然了，Gibson毕竟是全世界最知名的吉他品牌之一，瘦死的骆驼比马大，只要Gibson一方面继续打好复古情怀牌把R系做好，另一方面出新型号的时候多做做市场调研，或者招一些真正了解用户需求的设计人才进来（无论任何时候任何地点，人才才是最重要的资源，再好的牌交到庸才手里也会给你打烂了），吉他业务稳定发展下去还是没什么问题的。
> 我来回应