Hyper Daily 超日常:国际当代首饰设计艺术研讨会(下)
2016年12月5日,由上海外滩美术馆(RAM)和同济大学设计创意学院当代首饰与新文化中心联合举办的“超日常:国际当代首饰设计艺术研讨会”于RAM顺利召开。本次研讨会以“人/人类”为主题,邀请 11位国内外知名的首饰设计师、学者及机构负责人们分别从技术、空间、知识、生活方式、社会组织等当代命题对首饰与人的关系展开讨论。
作为超出实用范畴的社会文明的一个端口,首饰在历史的进程中扮演了多种多样的角色:从权利的符号、情感的纪念、到宗教和社会的约束等等。在当代日益多元化的社会中,“首饰”这一古老而又多元的载体真触及到更为宽广的领域。每一位讲者都从自身的创作和研究出发,分享了他们的作品和对于当代首饰广泛的思考。
这是关于本次论坛及工作坊的相关内容的第二部分,《Hyper Daily 超日常:国际当代首饰设计艺术研讨会(上)》请点此查看。
(三)庄冬冬(天津美术学院首饰专业负责人):人与造物的态度——白族铜银器造物态度与文化传承
-“态度在我看来是一种精神的状态,是人们对于事物习惯性的看法。”
首先我会提出一个问题,什么是态度?在我看来是态度一种精神的状态,是人们对于世界和造物的看法。我的演讲将聚焦白族器物中所蕴含的民族态度和文化传承。
器物是人们通过加工工艺将事物物化之后形成的用具。在这里,我选取最为日常的器具为研究对象。
九龙壶是白族最为典型酒具之一,它其实是两种文化的产物:九龙壶的“鼓腹”继承了汉族执壶的形态,而“龙把”和“龙嘴”则受藏族酥油壶的影响。
这是白族的两种碗,左图是汉式碗,有图是藏式的。藏族碗的特征是鼓腹,整个线条更富变化。
然而在白族人日常生活中使用最多的并非九龙壶或者碗具,而是茶具。白族的茶具壶身呈圆弧形,上图列举了白族茶具中最典型的四种形式:肩鼓、腹鼓、腰鼓以及腰鼓和肩鼓复合的形式。我们不禁要问:为什么一个民族可以融合汉藏两族的设计,而自身最常用的的茶具却独具一格?形制和态度和面貌都全然不同?
白族的地理位置很是特殊,他们生活在滇西茶马古道附近,地处三种文化的交汇处。白族是一个只有语言而没有文字的口承文化民族,而其器物上的图案和纹饰则在很大程度上记录了这个民族的文化和风俗。
-“有物必饰纹,有纹必有意,有意必吉祥。”
白族的图案、纹样都是吉样图纹,表达白族人民禳邪驱灾,求福得吉的美好愿望和理想,也体现出白族人的思维模式和行为态度。白族的纹饰主要是来自于三个方面:原始的图腾、汉族吉祥纹饰、以及藏传佛教绘饰。
汉文化中的麒麟送子、牡丹荷花和龙纹等都在白族器物纹饰中被应用。而“八宝”和“六字真言”则是典型的藏传佛教题材。
既然白族在地理位置和图案上都显示了多民族交融的状态,那工艺方面是否也是如此呢?接下来我对工艺进行考察。白族的传统工艺分为三种:一种浇铸成型,錾刻细部;其次是锤制成型,錾刻花纹;再者就是花丝工艺加镶嵌。
白族独特的浇铸工艺与一般的不同:通常的浇铸工艺是指直接浇铸作品本身,但是白族人做的模具是先把作品浇铸成新模,再压制新模。下图呈现的就是九龙壶的新模,新模完成之后会在其中放置一块银版进行压制,以得到雏形,工匠会在雏形的基础上进行篆刻。苗族和藏族使用松香作为内部支撑,但是白族人发现用铅更适合造型,产品更为精美。
锤制成型是锻造工艺中最典型的方式。制作九龙火锅时,工匠们会先将各个部分锻造号之后再进行整体焊接。火锅上饰以龙纹、瑞兽、吉祥植物、铜钱造型等。
白族的花丝工艺更多来自于藏族,通过掐丝、堆丝等方式形成很大体积,成品也主要贩卖给藏族。
- “工具是呈现一种技术,一种造物态度很好载体”
各民族不同锻造工艺在他们所使用的工具上都得到了很好的体现:苗族的錾刻工具有一些细小的转折,上面的花纹也是为了更好地扭转錾子;而白族的錾子则有很多细小的形态。
- “人与造物的态度”
白族人为什么会吸收藏族和苗族的这种造物精神?他们的这种精神有没有被延伸到其他的地方?如今白族的工匠也引进了空气锤,锻打出初步的形态之后,再以手工的方法进行细致刻画。一个空气锤相当于20个成年工匠的生产力。
在白族人看来,传统的手工艺与现代化的机器并不矛盾,他们是有益的补充。无论是对现代化的工具,还是其他民族文化的诸多影响,白族人都采取一种兼容并包的态度,他们会为了迎合藏民需要制作商品用以贩卖,但同时又保留了白族自身的锻造工艺,以及其造物背后的态度。
(四)里奥·卡瓦列罗(西班牙巴塞罗那Klimt02艺廊创始人及主管):人与沟通
我们生活在一个信息超载网络时代,我们的“现实”是以“网络”的形式呈现的。然而这种“网络”的结构是怎样的?如何运作和传递信息?未来的“网络”会有怎样的形态?这些都是我所感兴趣的问题,因为我相信信息传递的方式决定了我们的沟通,也是推动信息向知识有效转化的关键。
回顾历史我们会发现,社会的变革和发展往往是由技术的革新所推动的,信息沟通也不例外。公元前三千年左右,我们从口述历史进入了有文字记载的时代,信息的载体有声音转为文字和纸张;后来随着印刷术的发明,早期的手抄文本得以批量复制,使得信息得以翻倍增长;在我们所身处的新时代,信息得以脱离具象的物理介质而变得虚拟化和全球化。
当沟通的媒介发生变化时,信息本身也会相应改变。在漫长的历史中人类社会的信息传递都是一个金字塔形的结构:极少数的传输者/生产者和众多的接收者。这种结构随着互联网的出现已经一去不复返了,如今任何一个人都可以是信息的传输者,拥有相应的形象接收者。网络本身及现实的形状已经发生改变,未来还会继续变化。
如果我们将人类社会结构理解为一个数据的网络结构,个体就是电脑芯片或者数据处理器的角色,个人的身处的“现实”越来越基于信息和数据的处理,传输效率也将越来越高,形式也更为多样。信息需要转化为知识才能为人所用。如今我们有了越来越多的传输者和接收者,危机也随之而来:一方面是过剩的信息和不足的知识转化率造成鲜明的对比;另一方面是潜在的信息垄断局面。我们不禁要思考,这种垄断的局面对未来的网络会有怎样的影响?人工智能的发展会带来何种新局面?除了哲学的角度之外,我们可以从网络和沟通的形式出发。
我认为艺术是高度提炼的知识,重构现实并加以压缩。(首饰)艺术家为了不断地改善作品就会需要和他人进行沟通。有创意的人进行点与点之间的传播和沟通,这就是艺术不断完善的过程。我的目的是建立一个更好地促进沟通的信息结构,化繁为简,融合不同的结构以推进更为专注、更加有效地信息结点,个体可以在这个结构中把自己吸收的星系重新进行传输。我们可以决定与哪些信息进行联系,建立什么样的网络,通过这样的网络来营造一些全新的联结点,每个结点可以发展新的关系,新的网络和新的现实。
*本文由实习生根据2016年12月5日“超日常:国际当代首饰设计艺术研讨会”的讨论整理而成。
作为超出实用范畴的社会文明的一个端口,首饰在历史的进程中扮演了多种多样的角色:从权利的符号、情感的纪念、到宗教和社会的约束等等。在当代日益多元化的社会中,“首饰”这一古老而又多元的载体真触及到更为宽广的领域。每一位讲者都从自身的创作和研究出发,分享了他们的作品和对于当代首饰广泛的思考。
这是关于本次论坛及工作坊的相关内容的第二部分,《Hyper Daily 超日常:国际当代首饰设计艺术研讨会(上)》请点此查看。
(三)庄冬冬(天津美术学院首饰专业负责人):人与造物的态度——白族铜银器造物态度与文化传承
-“态度在我看来是一种精神的状态,是人们对于事物习惯性的看法。”
首先我会提出一个问题,什么是态度?在我看来是态度一种精神的状态,是人们对于世界和造物的看法。我的演讲将聚焦白族器物中所蕴含的民族态度和文化传承。
器物是人们通过加工工艺将事物物化之后形成的用具。在这里,我选取最为日常的器具为研究对象。
白族九龙壶(图片由讲者提供) |
唐代点彩执壶与银胎堆花酥油茶壶(图片由讲者提供) |
九龙壶是白族最为典型酒具之一,它其实是两种文化的产物:九龙壶的“鼓腹”继承了汉族执壶的形态,而“龙把”和“龙嘴”则受藏族酥油壶的影响。
汉、藏碗型(图片由讲者提供) |
这是白族的两种碗,左图是汉式碗,有图是藏式的。藏族碗的特征是鼓腹,整个线条更富变化。
然而在白族人日常生活中使用最多的并非九龙壶或者碗具,而是茶具。白族的茶具壶身呈圆弧形,上图列举了白族茶具中最典型的四种形式:肩鼓、腹鼓、腰鼓以及腰鼓和肩鼓复合的形式。我们不禁要问:为什么一个民族可以融合汉藏两族的设计,而自身最常用的的茶具却独具一格?形制和态度和面貌都全然不同?
(图片由讲者提供) |
白族的地理位置很是特殊,他们生活在滇西茶马古道附近,地处三种文化的交汇处。白族是一个只有语言而没有文字的口承文化民族,而其器物上的图案和纹饰则在很大程度上记录了这个民族的文化和风俗。
-“有物必饰纹,有纹必有意,有意必吉祥。”
白族的图案、纹样都是吉样图纹,表达白族人民禳邪驱灾,求福得吉的美好愿望和理想,也体现出白族人的思维模式和行为态度。白族的纹饰主要是来自于三个方面:原始的图腾、汉族吉祥纹饰、以及藏传佛教绘饰。
汉族文化纹饰(图片由讲者提供) |
汉文化中的麒麟送子、牡丹荷花和龙纹等都在白族器物纹饰中被应用。而“八宝”和“六字真言”则是典型的藏传佛教题材。
藏族文化纹饰(图片由讲者提供) |
既然白族在地理位置和图案上都显示了多民族交融的状态,那工艺方面是否也是如此呢?接下来我对工艺进行考察。白族的传统工艺分为三种:一种浇铸成型,錾刻细部;其次是锤制成型,錾刻花纹;再者就是花丝工艺加镶嵌。
浇铸成型制作九龙壶的模具(图片由讲者提供) |
白族工匠正在錾刻细部(图片由讲者提供) |
白族独特的浇铸工艺与一般的不同:通常的浇铸工艺是指直接浇铸作品本身,但是白族人做的模具是先把作品浇铸成新模,再压制新模。下图呈现的就是九龙壶的新模,新模完成之后会在其中放置一块银版进行压制,以得到雏形,工匠会在雏形的基础上进行篆刻。苗族和藏族使用松香作为内部支撑,但是白族人发现用铅更适合造型,产品更为精美。
锤制成型,錾刻花纹(图片由讲者提供) |
锤制成型是锻造工艺中最典型的方式。制作九龙火锅时,工匠们会先将各个部分锻造号之后再进行整体焊接。火锅上饰以龙纹、瑞兽、吉祥植物、铜钱造型等。
花丝和镶嵌工艺(图片由讲者提供) |
白族的花丝工艺更多来自于藏族,通过掐丝、堆丝等方式形成很大体积,成品也主要贩卖给藏族。
- “工具是呈现一种技术,一种造物态度很好载体”
白族錾刻工具(图片由讲者提供) |
藏族錾刻工具(图片由讲者提供) |
苗族錾刻工具(图片由讲者提供) |
各民族不同锻造工艺在他们所使用的工具上都得到了很好的体现:苗族的錾刻工具有一些细小的转折,上面的花纹也是为了更好地扭转錾子;而白族的錾子则有很多细小的形态。
- “人与造物的态度”
白族人为什么会吸收藏族和苗族的这种造物精神?他们的这种精神有没有被延伸到其他的地方?如今白族的工匠也引进了空气锤,锻打出初步的形态之后,再以手工的方法进行细致刻画。一个空气锤相当于20个成年工匠的生产力。
在白族人看来,传统的手工艺与现代化的机器并不矛盾,他们是有益的补充。无论是对现代化的工具,还是其他民族文化的诸多影响,白族人都采取一种兼容并包的态度,他们会为了迎合藏民需要制作商品用以贩卖,但同时又保留了白族自身的锻造工艺,以及其造物背后的态度。
(四)里奥·卡瓦列罗(西班牙巴塞罗那Klimt02艺廊创始人及主管):人与沟通
我们生活在一个信息超载网络时代,我们的“现实”是以“网络”的形式呈现的。然而这种“网络”的结构是怎样的?如何运作和传递信息?未来的“网络”会有怎样的形态?这些都是我所感兴趣的问题,因为我相信信息传递的方式决定了我们的沟通,也是推动信息向知识有效转化的关键。
回顾历史我们会发现,社会的变革和发展往往是由技术的革新所推动的,信息沟通也不例外。公元前三千年左右,我们从口述历史进入了有文字记载的时代,信息的载体有声音转为文字和纸张;后来随着印刷术的发明,早期的手抄文本得以批量复制,使得信息得以翻倍增长;在我们所身处的新时代,信息得以脱离具象的物理介质而变得虚拟化和全球化。
当沟通的媒介发生变化时,信息本身也会相应改变。在漫长的历史中人类社会的信息传递都是一个金字塔形的结构:极少数的传输者/生产者和众多的接收者。这种结构随着互联网的出现已经一去不复返了,如今任何一个人都可以是信息的传输者,拥有相应的形象接收者。网络本身及现实的形状已经发生改变,未来还会继续变化。
如果我们将人类社会结构理解为一个数据的网络结构,个体就是电脑芯片或者数据处理器的角色,个人的身处的“现实”越来越基于信息和数据的处理,传输效率也将越来越高,形式也更为多样。信息需要转化为知识才能为人所用。如今我们有了越来越多的传输者和接收者,危机也随之而来:一方面是过剩的信息和不足的知识转化率造成鲜明的对比;另一方面是潜在的信息垄断局面。我们不禁要思考,这种垄断的局面对未来的网络会有怎样的影响?人工智能的发展会带来何种新局面?除了哲学的角度之外,我们可以从网络和沟通的形式出发。
我认为艺术是高度提炼的知识,重构现实并加以压缩。(首饰)艺术家为了不断地改善作品就会需要和他人进行沟通。有创意的人进行点与点之间的传播和沟通,这就是艺术不断完善的过程。我的目的是建立一个更好地促进沟通的信息结构,化繁为简,融合不同的结构以推进更为专注、更加有效地信息结点,个体可以在这个结构中把自己吸收的星系重新进行传输。我们可以决定与哪些信息进行联系,建立什么样的网络,通过这样的网络来营造一些全新的联结点,每个结点可以发展新的关系,新的网络和新的现实。
*本文由实习生根据2016年12月5日“超日常:国际当代首饰设计艺术研讨会”的讨论整理而成。
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