《茶味的初相》李曙韵

                
                
自然禅静 詹勋华 （推荐序）
    茶静静地躺在容器中，置身大千世界的一隅，没有声音言语，光阴与它擦身而过，也不曾被惊动，直到某一天有人将它取出。从窸窸窣窣的呼啸声中出来，但也许，也许我们依然未能亲睹伊人的芳容。
    喝茶人在面对茶时，常有遗珠的感慨，是不是茶就像山谷中怒放的花，静静闲闲地开，却没有人看到，过了花季，谢了，一切就好像不曾发生过，自然在荒烟蔓草间被湮没，没人见过，谁也不知道。
    没人见过，不代表山谷中的花每年都没开过，自然不断地演绎，沉静而真实，对某些人来说，天地无言，不曾有何声息：但对某部分的人来说，天籁地翰如斯响应，何曾息过？
    喝茶不见得在乎形式，也没有人可以甲帮乙圈一个定见，茶，茶叶在搭配的器物也都各有其怀抱，各异其趣，喝茶更不在争奇斗艳，一切都好，但其中却有高下良窳，孰好孰劣？却不是各投其好，各行其是，各自散开就能解决，但谁来解决？
    茶课最不好上的是每一个人的感觉，感觉连通的是每一个人的个性和身心的开展，感觉连通的是人内心里的黑暗和不明，感觉连通人内里最深层的质，这是最能熬出传道授业解惑者骨髓的地方。
    茶课不好教，是茶隐没在生活的浪涛里，茶也埋藏在多元且流动不亡的自然机微里，茶需要自证却不要人自满。
    曙韵是茶课的老师，她上课教学，谁都可以清楚地看到她的背负。几年来我也从她外在茶席的布展，她独领风骚。当然这是她的努力。以外她独具慧眼，她的每场茶会皆能令人领略她不凡的境界，同样也有许多与茶为伍的人，可能也会自诩各有胜境，但我要佩服的是，在那么多陌生的人初次赴会的盛会当中，她竟能以茶破掉茶会的孤高、冷僻，而臻入属于茶的高雅，更而平实地进入众聚难得的悦乐中，这不是普通的事。
    品味能令人人格高尚，可以高下出众，可以调远近，能细入幽微，可以指定江山：品味令人称羡，可以学。却难以模仿。
    学茶人的品味究竟是什么？我们终究可以从本书中看到学茶人在生活中细致可容的对待感，和平淡清悦的态度，茶人的用心也许是有趣的，但曙韵对茶事的洞见才是她最精彩的指引。
作者简介 · · · · · ·
李曙韵，人澹如菊茶书院创办者，第十届台北文化奖得主，同时也是一个事茶人，以文字书写茶之美、茶之境，以生命体悟茶之味、茶之髓。李曙韵女士来自新加坡，18岁前父亲栽培她当钢琴家，她却只想躲在琴脚下作画。21岁与茶结缘，一心向往宋明文人闲情逸致的她来到台湾，随身的三大袋行囊中，有四套不同版本的《红楼梦》、数把朱泥壶以及各色武夷岩茶。她在台湾茶界辛勤耕耘二十余年，一手创立“人澹如菊”茶书院。茶书院取名自唐代诗人司空图名句“落华无言，人澹如菊”，代表了她在茶艺、茶道上的向往。在回溯、追寻、继承传统茶道的同时，她和茶书院同仁又开创性地举办了“茶禁?禁茶”、“秋来耽晚菊”、“白色茶会”、“茶赏六月春”、“茶闲梅花落”、“竹外一室香”、“二十四节气与台湾乌龙”、“饮?影?隐”、“灯夕茶会”等多次茶会，这些茶会成功整合了王心心的南管、游丽玉的古琴、中华花艺的造境艺术、楚戈的画、董阳孜的书法、洪丽芬与郑惠中的服装、曾昭旭及其他文人的文学吟唱，成为21世纪初台湾茶文化独步世界的剧场表现形式。现今，作者已经来到北京，开设晚香茶室，开启又一段茶之旅。
本书摄影蔡永和，1984成立个人摄影工作室，以鲜明个人风格投入台北人像摄影界，并为多家杂志担任特约摄影工作；1993于爵士艺廊举行首次摄影个展《异尘》并出版同名摄影集；2003于宜兰诚品书店举办“城市阅读影像”摄影个展；2008台北天棚画廊“步移光影”影像个展；目前专职影像创作及摄影美学教学，潜修生活茶道。