Lomography Gallery Store Beijing长曝秘技及光线绘画
拍摄长曝及光画可说是非常有趣的经验，而且操作起来一点都不难。 只要紧记一些窍门，任何人都可轻易完成！
今天，我会为大家介绍一下长曝的小窍门：
拍摄 长曝照片 需要准备什么？
1) 三脚架
2) 快门线
3) 低 ISO 的胶卷
4) 黑暗的环境
拍摄长曝照最重要的是维持相机的稳定，三脚架的用途正是如此。 但如果你没有脚架却想试拍长曝，请把相机置于平稳的地方，并在拍摄时小心不要让相机有半点移动。 如果想拍得锐利的照片，我们强烈建议你同时使用快门线，除非你的双手非常稳定。
由于使用脚架的关系，你可使用低ISO的胶卷以提高照片质素。 若你使用较高 ISO 如 ISO 400 的胶卷，影像的颗粒便会较大也较灰。
该使用什么相机？ 这个问题并不是太重要。 我曾使用昂贵的 Mamiya 645 及便宜的La Sardina拍摄长曝照片。 但只需使用让你感觉舒服的相机，并跟随我的秘技拍摄便可。
不如来看看拍摄长曝照时你可制造的特别效果吧：
1) 静止照片：我无法告知确切的曝光时间，因为那是视乎你拍摄的对象及当时的光度而定。 如果你并没有测光表或相机并没有自动曝光模式，请尝试不同的时间设定。 在经历过第一次测试后，你便可粗略掌握曝光时间。
2) 动态照片：曝光时间越长，捕捉的动态也越多。 你可尝试不同的时间设定，以拍得不同的动态效果。
3) 光画：首先，你要准备光画工具：任何发光的东西如手电筒或萤光棒。 我建议使用一至两支不同大小的LED手电筒。 要制造不同颜色的效果，只要剪下不同颜色的塑胶袋并使用橡皮圈把它套在手电筒上便行。 这样，你便可快速地变换灯光的颜色。
光画的最大挑战是你无法看到你绘画的线条，也无法找到定位参考，就像你在绘画时无法看到纸张的边缘一样。
最简易的解决方法就是使用你的光源沿着人物或对象的外型描绘。 由于你的绘画对象或模特儿是不会移动的，因此你可清楚知道你是从哪里开始画的，在照片中的某一部份应该会是什么样子。 切记照片是平面的，你所做的，相机也要同时捕捉得到才行。 在你决定要把物件放在哪里绘画，又或是模特儿摆些什么姿势时是很重要的考虑因素。 任何动态或其他绘图动作，也一定要在相机的角度可捕捉得到的范围内才行。
更高难度的，就是在绘画人物上额外添加图案。 使用闪光灯或手电筒让你的拍摄主角现身，接着再用光绘画。 你需要更多即兴灵感，不如先为你的模特儿加上时尚的胡子吧！ 开始与收笔可以在同一位置，太多重叠的线条及形状会令你画作的辨识度下降。
另外，光线的颜色是会混合的；当太多不同颜色的光线聚集在同一点上时，该位置便会在照片中变成白色。
最高难度的挑战，就是在户外以光绘画，唯一可帮助记住绘画起点就是你的身体。 你可使用非主力的手（如果你主要使用右手，你的左手就是你的非主力手，相反亦然）标记起点或绘画形状的边界。 虽然当你绘画并移动身体时，你也会同时移动非主力的手，但它仍可给你一个大概的定位参考。
第二个小秘技就是以容易记住的地方作为绘画起点，例如在站立时，就在你肩膀的前方开始画。 只要不移动脚，在绘画过程中也可轻易找回这个参考点。 若结合以上两个小秘技，你可轻易得知你在哪个位置画了一个什么图案，也可在该图案的某一点上添加细节，例如在一个大圆脸上画一个微笑。
接下来的就是不停实验，凭自己的感觉创作并享受当中的乐趣！ 希望这篇文章对跃跃欲试的入门者有所帮助吧！
今天，我会为大家介绍一下长曝的小窍门：
 |
拍摄 长曝照片 需要准备什么？
1) 三脚架
2) 快门线
3) 低 ISO 的胶卷
4) 黑暗的环境
拍摄长曝照最重要的是维持相机的稳定，三脚架的用途正是如此。 但如果你没有脚架却想试拍长曝，请把相机置于平稳的地方，并在拍摄时小心不要让相机有半点移动。 如果想拍得锐利的照片，我们强烈建议你同时使用快门线，除非你的双手非常稳定。
由于使用脚架的关系，你可使用低ISO的胶卷以提高照片质素。 若你使用较高 ISO 如 ISO 400 的胶卷，影像的颗粒便会较大也较灰。
该使用什么相机？ 这个问题并不是太重要。 我曾使用昂贵的 Mamiya 645 及便宜的La Sardina拍摄长曝照片。 但只需使用让你感觉舒服的相机，并跟随我的秘技拍摄便可。
不如来看看拍摄长曝照时你可制造的特别效果吧：
1) 静止照片：我无法告知确切的曝光时间，因为那是视乎你拍摄的对象及当时的光度而定。 如果你并没有测光表或相机并没有自动曝光模式，请尝试不同的时间设定。 在经历过第一次测试后，你便可粗略掌握曝光时间。
 |
2) 动态照片：曝光时间越长，捕捉的动态也越多。 你可尝试不同的时间设定，以拍得不同的动态效果。
 |
3) 光画：首先，你要准备光画工具：任何发光的东西如手电筒或萤光棒。 我建议使用一至两支不同大小的LED手电筒。 要制造不同颜色的效果，只要剪下不同颜色的塑胶袋并使用橡皮圈把它套在手电筒上便行。 这样，你便可快速地变换灯光的颜色。
光画的最大挑战是你无法看到你绘画的线条，也无法找到定位参考，就像你在绘画时无法看到纸张的边缘一样。
最简易的解决方法就是使用你的光源沿着人物或对象的外型描绘。 由于你的绘画对象或模特儿是不会移动的，因此你可清楚知道你是从哪里开始画的，在照片中的某一部份应该会是什么样子。 切记照片是平面的，你所做的，相机也要同时捕捉得到才行。 在你决定要把物件放在哪里绘画，又或是模特儿摆些什么姿势时是很重要的考虑因素。 任何动态或其他绘图动作，也一定要在相机的角度可捕捉得到的范围内才行。
 |
更高难度的，就是在绘画人物上额外添加图案。 使用闪光灯或手电筒让你的拍摄主角现身，接着再用光绘画。 你需要更多即兴灵感，不如先为你的模特儿加上时尚的胡子吧！ 开始与收笔可以在同一位置，太多重叠的线条及形状会令你画作的辨识度下降。
另外，光线的颜色是会混合的；当太多不同颜色的光线聚集在同一点上时，该位置便会在照片中变成白色。
 |
最高难度的挑战，就是在户外以光绘画，唯一可帮助记住绘画起点就是你的身体。 你可使用非主力的手（如果你主要使用右手，你的左手就是你的非主力手，相反亦然）标记起点或绘画形状的边界。 虽然当你绘画并移动身体时，你也会同时移动非主力的手，但它仍可给你一个大概的定位参考。
第二个小秘技就是以容易记住的地方作为绘画起点，例如在站立时，就在你肩膀的前方开始画。 只要不移动脚，在绘画过程中也可轻易找回这个参考点。 若结合以上两个小秘技，你可轻易得知你在哪个位置画了一个什么图案，也可在该图案的某一点上添加细节，例如在一个大圆脸上画一个微笑。
 |
接下来的就是不停实验，凭自己的感觉创作并享受当中的乐趣！ 希望这篇文章对跃跃欲试的入门者有所帮助吧！
> 我来回应